La España contemporánea en el arte, la literatura y el cine

Titles of the Individual Presentations in a Panel

Gretel Acosta, UNCG El “caso” Nadar en la novela gráfica española contemporánea. Grant Dunlop, UNCG A todo cerdo le llega su San Martín: Un análisis de Wind River y La isla mínima a través de la perspectiva del cine negro. Lourdes Ramírez, UNCG Un acercamiento a la representación de la inmigración árabe en la literatura y la televisión españolas. Carmen Sotomayor, UNCG Entrando y saliendo: los espacios liminales de la Transición española.

Subject Area

Spanish Peninsular Studies

Abstract

Proposal for the South East Coastal Conference on Languages & Literatures at Georgia Southern University

This is a proposal for a conference panel for 4 presenters (15 minutes each).

Posible título: La España contemporánea en el arte, la literatura y el cine.

Gretel Acosta, UNCG

El “caso” Nadar en la novela gráfica española contemporánea.

Esta presentación se enfoca en las dos primeras novelas gráficas de Pep Domingo (Nadar), (Castelló de la Plana, España, 1985): Papel estrujado (Premio del Público a la Mejor Obra en al Salón Internacional del Cómic de Barcelona, 2015) y El mundo a tus pies (Selección Oficial de Angoulême International Comics Festival, 2018). Este estudio se acerca a la novela gráfica –tradición en la que se inscriben ambas obras– entendiéndola como un producto artístico con valores literarios y visuales de identidad propia. Estos rasgos deben estudiarse como parte de una recepción híbrida entre los significantes del texto y los múltiples lenguajes visuales que intervienen en la historia. El “caso” Nadar como título se refiere a la intención de usar el caso específico de este joven autor español para sondear ciertas particularidades del movimiento de la novela gráfica en el contexto español contemporáneo.

Grant Dunlop, UNCG

A todo cerdo le llega su San Martín: Un análisis de Wind River y La isla mínima a través de la perspectiva del cine negro.

These two films are analyzed through the lens of film noir while comparing various aspects such as themes, characters, and settings. While La isla minima (2014) has already produced some critical studies, Wind River (2017) due to its recent release, has been relatively untouched. In Wind River, directed by Taylor Sheridan, the main character, Cory Lamert plays the role of the tracker turned private investigator who serves as the moral center of the film and the judge tasked with administering punishment. In La isla minima (Alberto Rodríguez) the pair of investigators coming from two contrasting generations reveal the transitionary nature of Spain in post-dictatorship times. In these two movies, the characters are trying to solve similar cases, involving young women in the role of the victims of crime and physical mutilation. Themes explored include the presence of a homme fatale, the contrasting roles of hunting, settings in marginalized, rural spaces which contribute to the feelings of disorientation, and open endings which leave the audience wondering whether the saying, “you reap what you sow” rings true. In this paper, I propose that while these two films take place in different countries and in different time periods (rural, post-dictatorship Spain and an Indian Reservation in the United States during the 21st Century) they are incredibly similar environments, serving as new versions of the “Wild West” void of standardized law and order thus forcing our investigators to implement their own definitions of justice.

Lourdes Ramírez, UNCG

Un acercamiento a la representación de la inmigración árabe en la literatura y la televisión españolas.

Con la afluencia de inmigrantes árabes en España, el tema de inmigración se ha convertido en un tema muy relevante en la sociedad española. El análisis de la novela El último patriarca (2008) de la autora marroquí-española Najat el Hachmi y de la serie de Netflix, Élite (1918) nos ayudarán a acercarnos a la problemática de adaptación de los inmigrantes árabes en España y a las dificultades que enfrentan para asimilarse (o no) a la sociedad española. Con diez años de diferencia entre ambas obras, compararemos como nos presentan el intento de los emigrantes árabes por mantener sus propias tradiciones y cultura al tener que vivir en una sociedad diferente a la suya y el efecto que esta situación puede tener en la identidad de los personajes. El estudio de los personajes árabes de la novela y la serie, nos ofrece también una visión de cómo la comunidad árabe está representada en los medios de comunicación y la literatura española.

Carmen Sotomayor, UNCG

Entrando y saliendo: los espacios liminales de la Transición española.

Esta ponencia se centra en el análisis de la visión de la Transición española que ofrecen las narrativas fílmicas de tres importantes directores del cine español: José Luis Garci, Chus Gutiérrez y Alberto Rodríguez. Separadas por una distancia temporal de treinta y siete años, estas películas Asignatura pendiente (1977), El calentito (Chus Gutiérrez, 2005) y La isla mínima (2014) se caracterizan por presentar al espectador una interesante mirada sobre este periodo histórico. Examinaré aspectos formales y temáticos de estas cintas, pertenecientes a estilos fílmicos muy diferentes. El propósito será establecer convergencias y divergencias entre ellas, centrando mi análisis en el uso del cine negro (La isla mínima), del drama romántico (Asignatura pendiente) y de la comedia (El calentito) como vías para establecer pautas de acercamiento e interpretación de la realidad social de la Transición. Usaré el concepto de la liminalidad como apoyo teórico para explorar la Transición española, un período histórico caracterizado por la formación de una nueva identidad, de una España democrática, de una España sin Franco, de una España en la frontera entre un régimen político caduco y otro nuevo.

Brief Bio Note

Gretel Acosta is a graduate student at the University of North Carolina at Greensboro. She is completing an MA in Hispanic Studies. She has a BA in History of Art, by the School of Arts and Literature of the University of Havana. She is a publisher, web editor and network administrator, as well as a curator and art critic.

Grant Dunlop is a graduate student at the University of North Carolina at Greensboro. He is completing an MAT (Master of Arts in Teaching). He completed his undergraduate studies at UNC Chapel Hill.

Lulu Ramírez is working towards her MA in Hispanic Studies at the University of North Carolina at Greensboro. She graduated from UNCG.

Dr. Carmen T. Sotomayor is a Professor of Spanish in the Dept. of Languages, Literatures, and Cultures at the University of North Carolina at Greensboro. She received her Ph.D. from Michigan State University. Her scholarly publications and presentations relate to 20th century and contemporary issues in Spanish literature, film, and culture. Recently, she has been working on the representation of the Spanish Transition period in cinematic narratives. She is also interested in detective films and fiction. She is the current president of the Hispanic Association for the Humanities.

Keywords

Spanish Peninsular Studies, graphic novel, film and TV series. Film Noir, identity and migration.

Location

Afternoon Session 2 (PARB 227)

Presentation Year

2019

Start Date

4-12-2019 3:45 PM

End Date

4-12-2019 5:00 PM

Embargo

12-14-2018

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COinS
 
Apr 12th, 3:45 PM Apr 12th, 5:00 PM

La España contemporánea en el arte, la literatura y el cine

Afternoon Session 2 (PARB 227)

Proposal for the South East Coastal Conference on Languages & Literatures at Georgia Southern University

This is a proposal for a conference panel for 4 presenters (15 minutes each).

Posible título: La España contemporánea en el arte, la literatura y el cine.

Gretel Acosta, UNCG

El “caso” Nadar en la novela gráfica española contemporánea.

Esta presentación se enfoca en las dos primeras novelas gráficas de Pep Domingo (Nadar), (Castelló de la Plana, España, 1985): Papel estrujado (Premio del Público a la Mejor Obra en al Salón Internacional del Cómic de Barcelona, 2015) y El mundo a tus pies (Selección Oficial de Angoulême International Comics Festival, 2018). Este estudio se acerca a la novela gráfica –tradición en la que se inscriben ambas obras– entendiéndola como un producto artístico con valores literarios y visuales de identidad propia. Estos rasgos deben estudiarse como parte de una recepción híbrida entre los significantes del texto y los múltiples lenguajes visuales que intervienen en la historia. El “caso” Nadar como título se refiere a la intención de usar el caso específico de este joven autor español para sondear ciertas particularidades del movimiento de la novela gráfica en el contexto español contemporáneo.

Grant Dunlop, UNCG

A todo cerdo le llega su San Martín: Un análisis de Wind River y La isla mínima a través de la perspectiva del cine negro.

These two films are analyzed through the lens of film noir while comparing various aspects such as themes, characters, and settings. While La isla minima (2014) has already produced some critical studies, Wind River (2017) due to its recent release, has been relatively untouched. In Wind River, directed by Taylor Sheridan, the main character, Cory Lamert plays the role of the tracker turned private investigator who serves as the moral center of the film and the judge tasked with administering punishment. In La isla minima (Alberto Rodríguez) the pair of investigators coming from two contrasting generations reveal the transitionary nature of Spain in post-dictatorship times. In these two movies, the characters are trying to solve similar cases, involving young women in the role of the victims of crime and physical mutilation. Themes explored include the presence of a homme fatale, the contrasting roles of hunting, settings in marginalized, rural spaces which contribute to the feelings of disorientation, and open endings which leave the audience wondering whether the saying, “you reap what you sow” rings true. In this paper, I propose that while these two films take place in different countries and in different time periods (rural, post-dictatorship Spain and an Indian Reservation in the United States during the 21st Century) they are incredibly similar environments, serving as new versions of the “Wild West” void of standardized law and order thus forcing our investigators to implement their own definitions of justice.

Lourdes Ramírez, UNCG

Un acercamiento a la representación de la inmigración árabe en la literatura y la televisión españolas.

Con la afluencia de inmigrantes árabes en España, el tema de inmigración se ha convertido en un tema muy relevante en la sociedad española. El análisis de la novela El último patriarca (2008) de la autora marroquí-española Najat el Hachmi y de la serie de Netflix, Élite (1918) nos ayudarán a acercarnos a la problemática de adaptación de los inmigrantes árabes en España y a las dificultades que enfrentan para asimilarse (o no) a la sociedad española. Con diez años de diferencia entre ambas obras, compararemos como nos presentan el intento de los emigrantes árabes por mantener sus propias tradiciones y cultura al tener que vivir en una sociedad diferente a la suya y el efecto que esta situación puede tener en la identidad de los personajes. El estudio de los personajes árabes de la novela y la serie, nos ofrece también una visión de cómo la comunidad árabe está representada en los medios de comunicación y la literatura española.

Carmen Sotomayor, UNCG

Entrando y saliendo: los espacios liminales de la Transición española.

Esta ponencia se centra en el análisis de la visión de la Transición española que ofrecen las narrativas fílmicas de tres importantes directores del cine español: José Luis Garci, Chus Gutiérrez y Alberto Rodríguez. Separadas por una distancia temporal de treinta y siete años, estas películas Asignatura pendiente (1977), El calentito (Chus Gutiérrez, 2005) y La isla mínima (2014) se caracterizan por presentar al espectador una interesante mirada sobre este periodo histórico. Examinaré aspectos formales y temáticos de estas cintas, pertenecientes a estilos fílmicos muy diferentes. El propósito será establecer convergencias y divergencias entre ellas, centrando mi análisis en el uso del cine negro (La isla mínima), del drama romántico (Asignatura pendiente) y de la comedia (El calentito) como vías para establecer pautas de acercamiento e interpretación de la realidad social de la Transición. Usaré el concepto de la liminalidad como apoyo teórico para explorar la Transición española, un período histórico caracterizado por la formación de una nueva identidad, de una España democrática, de una España sin Franco, de una España en la frontera entre un régimen político caduco y otro nuevo.