Helios Gómez: Un icono del dibujo político de entreguerras.

Subject Area

Spanish Peninsular Studies

Abstract

Helios Gómez, artista polifacético y hombre de acción, a principios de los años treinta era, según su biógrafa Úrsula Tjaden, “el dibujante político más conocido del Estado español”. Sus dibujos a tinta china, sus xilografías y sus carteles fueron todo un referente de las fuerzas progresistas de entreguerras, conjugando vanguardismo artístico, mensaje político y tradición popular. Hoy en día, su trabajo sobrevive en los márgenes de un canon en constante disputa. En esta presentación proponemos una revisión panorámica de su obra plástica, analizando su evolución estética en relación a claves ideológicas e históricas.

De este modo, dividiremos el quehacer plástico de Helios Gómez en tres etapas: Una primera etapa de temática andaluza y experimentación vanguardista (1925-1930), donde predomina el comentario social y el “retrato de tipos”; una segunda etapa explícitamente política (1930-1937), en la que la temática revolucionaria de sus dibujos va acompañada de un progresivo realismo estilístico; una tercera etapa, de un intimismo desgarrado cercano al surrealismo (1938-1956), en la que impera la temática gitana y del agro andaluz.

Estas tres etapas se corresponden con tres momentos bien diferenciados de su peripecia vital e ideológica. De este modo, en este ensayo analizaremos cómo una determinada tensión ideológica revolucionaria se traduce, en el caso de Helios, en un tipo particular de dibujo y en una determinada concepción del papel del artista en los procesos de cambio social.

Brief Bio Note

A specialist in contemporary Spanish literature and culture, Dr. González-Barrios completed his Ph.D. at Indiana University-Bloomington. Before joining Spelman College, he worked as a Visiting Professor at The College of William and Mary and Bennington College. Most of his research to date has focused on analyzing the relationship between art and politics, particularly during the two decades that preceded the Spanish Civil War (1936-1939). A committed educator, he has taught a variety of courses with a special emphasis on literature, cultural studies, film, and media.

Keywords

visual arts, avant-garde, politics, Spanish Civil War, aesthetics

Location

Room 218/220

Presentation Year

2018

Start Date

4-5-2018 11:25 AM

Embargo

11-2-2017

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COinS
 
Apr 5th, 11:25 AM

Helios Gómez: Un icono del dibujo político de entreguerras.

Room 218/220

Helios Gómez, artista polifacético y hombre de acción, a principios de los años treinta era, según su biógrafa Úrsula Tjaden, “el dibujante político más conocido del Estado español”. Sus dibujos a tinta china, sus xilografías y sus carteles fueron todo un referente de las fuerzas progresistas de entreguerras, conjugando vanguardismo artístico, mensaje político y tradición popular. Hoy en día, su trabajo sobrevive en los márgenes de un canon en constante disputa. En esta presentación proponemos una revisión panorámica de su obra plástica, analizando su evolución estética en relación a claves ideológicas e históricas.

De este modo, dividiremos el quehacer plástico de Helios Gómez en tres etapas: Una primera etapa de temática andaluza y experimentación vanguardista (1925-1930), donde predomina el comentario social y el “retrato de tipos”; una segunda etapa explícitamente política (1930-1937), en la que la temática revolucionaria de sus dibujos va acompañada de un progresivo realismo estilístico; una tercera etapa, de un intimismo desgarrado cercano al surrealismo (1938-1956), en la que impera la temática gitana y del agro andaluz.

Estas tres etapas se corresponden con tres momentos bien diferenciados de su peripecia vital e ideológica. De este modo, en este ensayo analizaremos cómo una determinada tensión ideológica revolucionaria se traduce, en el caso de Helios, en un tipo particular de dibujo y en una determinada concepción del papel del artista en los procesos de cambio social.